《新音乐的哲学》[德]特奥多尔·W. 阿多诺 |PDF下载|ePub下载

【内容简介】

二十世纪上半叶，西方音乐经历了史无前例的重大变革。1908年12月21日，随着勋伯格《第二弦乐四重奏》的终乐章在维也纳第一次响起，已经摇摇欲坠的调性体系在此时此刻终于解体，古典主义的优雅与凝练和浪漫主义的缠绵与浓烈彻底变成了历史的回响，变成了再也无法归返的永恒过往。应当如何接受“新音乐”作品？如何理解音乐的这次剧变？如何面对貌似混乱的诸多流派？如何将音乐看作社会与时代的一部分？阿多诺在本书中给出了有力的答案。德奥思想家们在二十世纪写下了一系列美学论著，而《新音乐的哲学》无疑就是其中最重要、最具奠基性的作品之一。

【编辑推荐】

“奥斯维辛后，写诗是残忍的。”——当你阅读这本书时，可能就会想起这句话。但是，这并不仅仅是因为，这句名言正来自这本书的作者阿多诺。

阿多诺是20世纪极为重要的德国哲学家、法兰克福学派的创始人之一，他以研究黑格尔哲学以及“否定辩证法”闻名。像许多德国思想家一样，他对音乐有着天然浓厚的兴趣，同时也有着深刻的见解和专业的研究。但是阿多诺的笔下，“音乐研究”（尤其是两次大战后的音乐研究）既不是一种精致的闲暇消遣，用来展示某种高级趣味，也不是学究式的自说自话，用来彰显其玩世不恭。

阿多诺研究了20世纪上半叶出现的所谓“新音乐”，尽管很多人认为“新音乐”并不悦耳，但阿多诺赋予了这种音乐以特别的意味。例如，勋伯格的音乐就被视为这种新音乐中代表着“进步”甚至“激进”的方向，它仿佛在消极地抵御着什么，又在极力地捍卫着什么。阿多诺认为，这种音乐是一种非语言的抵抗，表达了“人类那种无法美化的苦痛”。他说：“这种冲击阐明了无意义的世界。新音乐将自己献祭给了这个过程。它自己承载起这个世界的全部黑暗与罪孽。”这也为什么，阅读这本书的时候，关于奥斯维辛的那句话会萦绕在人们耳边。

当时，有人认为新音乐“不好听”，现在，有人认为这本书“不好读”。它有着哲学的固有的严谨和贯彻到底，尤其是辩证法带来的语言上的回环反复，而且它严格地由乐理出发，丝毫不回避音乐中最复杂的结构。从思想性质上来说，本书还呈现了与人类自身状况纠缠至深的现代生活。但是，我们还是要将这本书推荐给喜欢音乐、期待阅读能够带来专注与宁静的朋友。

本书的译者青年学者罗逍然在序言中提到：阿多诺无奈地批评甚至讽刺，那些商业社会的“受害者们”决然不会翻开本书读上哪怕一页。但是，今天的我们谁能说自己没有受到文化消费主义的侵染？阿多诺的作品要求认真的阅读与长时间的思考，作为回报，我们也会在阅读时获得明心的感受，并且更加了然自己与社会、文化和历史之间的关系。

智性的生命不会对哲学语言的挑战感到厌倦吧？

【书封面音乐】

本书封面有一段音符，这段音符被视作是无调性音乐的开端。音乐来自：

String Quartet No.2, Op.10 – 4. Entrückung (Sehr langsam) 勋伯格，第二弦乐四重奏，第四乐章

链接：

https://music.163.com/#/song?app_version=8.9.20&id=2169301&uct2=fQ16y3LvqhEymrHSoluvTw%3D%3D&sc=wmv&dlt=0846 （2分42秒~3分03秒之间的一段女高音）